Муниципальное бюджетное учреждение
дополнительного образования «Детская школа искусств р.п Переяславка
муниципального района имени Лазо»

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ
ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА В ОБЛАСТИ
ХОРЕОГРАФИЧЕСКОГО ИСКУССТВА
«ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ ТВОРЧЕСТВО»
3-летняя

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО ПРЕДМЕТУ
«КЛАССИЧЕСКИЙ ТАНЕЦ»
срок обучения 1 год

р.п. Переяславка 2018

2

3

СТРУКТУРА
программы учебного предмета.
I. Пояснительная записка
1.1. Характеристика учебного предмета, его место и роль в
образовательном процессе
1.2. Срок реализации учебного предмета. Возраст обучающихся.
1.3. Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом
образовательной организации на реализацию учебного предмета
1.4. Сведения о затратах учебного времени.
1.5. Форма проведения учебных аудиторных занятий.
1.6. Цели и задачи учебного предмета.
1.7. Методы обучения.
1.8. Описание материально-технических условий реализации учебного
предмета.
II. Содержание учебного предмета. Годовые требования.
III.Требования к уровню подготовки учащихся
IV.Формы и методы контроля, система оценок
4.1. Аттестация: цели, виды, форма, содержании
4.2. Критерии оценки
V. Методическое обеспечение
VI. Список учебной и методической литературы

4

I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
1.1. Характеристика учебного предмета, его место и роль в
образовательном процессе
Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа в
области хореографического искусства «Хореографическое творчество» по
учебному предмету «Танец» разработана на основе вариантов примерных
учебных планов образовательных рекомендованных научно-методическим
центром по художественному образованию Министерства культуры РФ
(Письмо Министерства культуры РФ от 22.06.2003 №66-01/32), с учетом
«Рекомендаций по организации образовательной и методической
деятельности при реализации общеразвивающих программ в области
искусств», направленных письмом Министерства культуры Российской
Федерации от 21.11.2013 №191-01- 39/06-ГИ.
Учебный предмет «Классический танец» направлен на приобщение
детей к хореографическому искусству, на эстетическое воспитание
учащихся, на приобретение основ исполнения классического танца.
Содержание учебного предмета «Классический танец» тесно связано с
содержанием учебных предметов «Ритмика», «Гимнастика», «Подготовка
концертных номеров». Учебный предмет «Классический танец» является
фундаментом обучения для всего комплекса танцевальных предметов,
ориентирован на развитие физических данных учащихся, на формирование
необходимых технических навыков, является источником высокой
исполнительской культуры, знакомит с высшими достижениями мировой и
отечественной хореографической культуры.
Данная программа приближена к традициям, опыту и методам
обучения, сложившимся в хореографическом образовании, и к учебному
процессу учебного заведения с профессиональной ориентацией.
Ее освоение способствует формированию общей культуры детей,
музыкального вкуса, навыков коллективного общения, развитию
двигательного аппарата, мышления,фантазии,раскрытию индивидуальности.
1.2. Срок реализации учебного предмета «Классический танец»
Срок реализации данной программы составляет 1 год (в 3 классе) для
детей, поступивших на обучение в возрасте 7-9 лет.
1.3. Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом
образовательной организации на реализацию учебного предмета
Общая трудоемкость учебного предмета «Классический танец»
составляет 136 часов аудиторных занятий при недельной нагрузке 4 часа.
1.4. Сведения о затратах учебного времени
Количество часов

Недельная аудиторная нагрузка
Общее количество часов на аудиторную нагрузку
Количество учебных недель в году

4
136
34

5

1.5. Форма проведения учебных аудиторных занятий мелкогрупповая (от 4 до 10 человек), занятия с мальчиками по предмету
«Классический танец» - от 3-х человек, рекомендуемая продолжительность
урока - 40-45 минут.
1.6. Цель и задачи учебного предмета
Цель
развитие танцевально-исполнительских и художественно
эстетических способностей учащихся на основе приобретенного ими
комплекса знаний, умений, навыков, необходимых для исполнения
танцевальных композиций различных жанров и форм в соответствии с ФГТ,
а также выявление наиболее одаренных детей в области хореографического
исполнительства и подготовки их к дальнейшему поступлению в
образовательные учреждения, реализующие образовательные программы
среднего и высшего профессионального образования в области
хореографического искусства.
Задачи:
• развитие интереса к классическому танцу и хореографическому
творчеству;
• овладение учащимися основными исполнительскими навыками
классического танца, позволяющими грамотно исполнять музыкальные
композиции, как соло, так и в ансамбле;
• развитие музыкальных способностей: слуха, ритма, памяти и
музыкальности;
• освоение учащимися музыкальной грамоты, необходимой для
владения классическим танцем в пределах программы;
• стимулирование развития эмоциональности, памяти, мышления,
воображения и творческой активности в ансамбле;
• развитие чувства ансамбля (чувства партнерства), двигательнотанцевальных способностей, артистизма;
• приобретение обучающимися опыта творческой деятельности и
публичных выступлений;
• формирование у одаренных детей комплекса знаний, умений и
навыков, позволяющих в дальнейшем осваивать профессиональные
образовательные программы в области хореографического искусства.
1.7. Методы обучения
Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета
используются следующие методы обучения:
словесный (объяснение, разбор, анализ);
наглядный (качественный показ, демонстрация отдельных частей
и всего движения; просмотр видеоматериалов с выступлениями выдающихся
танцовщиц, танцовщиков, посещение концертов и спектаклей для
повышения общего уровня развития обучающегося);
-

6

практический(воспроизводящие и творческие упражнения, деление целого
произведения на более мелкие части для подробной проработки и
последующей организации целого);
аналитический (сравнения и обобщения, развитие логического
мышления);
эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, создание
художественных впечатлений);
индивидуальный подход к каждому ученику с учетом природных
способностей, возрастных особенностей, работоспособности и уровня
подготовки.
Предложенные методы работы при изучении классического танца в
рамках предпрофессиональной образовательной программы являются
наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач
учебного предмета и основаны на проверенных методиках и сложившихся
традициях в хореографическом образовании.
1.8.Описание материально-технических условий реализации
учебного предмета
Материально- техническая база образовательного учреждения должна
соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны
труда.
Минимально необходимый для реализации программы «Классический
танец» перечень учебных аудиторий, специализированных кабинетов и
материально-технического обеспечения включает в себя:
- балетные залы площадью не менее 40 кв.м (на 12-14 обучающихся),
имеющие пригодное для танца напольное покрытие (деревянный пол или
специализированное пластиковое (линолеумное) покрытие), балетные
станки (палки) длиной не менее 25 погонных метров вдоль трех стен, зеркала
размером 7м х 2м на одной стене;
- наличие музыкального инструмента (рояля/фортепиано) в балетном
классе;
- учебные аудитории для групповых, мелкогрупповых и
индивидуальных занятий;
- помещения для работы со специализированными материалами
(фонотеку, видеотеку, фильмотеку, просмотровый видеозал);
костюмерную, располагающую необходимым количеством
костюмов для учебных занятий, репетиционного процесса, сценических
выступлений;
- раздевалки и душевые для обучающихся и преподавателей.
В образовательном учреждении должны быть созданы условия для
содержания, своевременного обслуживания и ремонта музыкальных
инструментов, содержания, обслуживания и ремонта балетных залов,
костюмерной.

7

II. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА. ГОДОВЫЕ
ТРЕБОВАНИЯ
Настоящая программа составлена традиционно: включает основной
комплекс движений - у станка и на середине зала и дает право
преподавателю на творческий подход к ее осуществлению с учетом
особенностей психологического и физического развития детей 9-13 лет.
Обучение по данной программе позволяет изучать материал поэтапно,
в развитии - от простого к сложному.
Урок состоит из двух частей - теоретической и практической, а
именно:
а)
знакомство с правилами выполнения движения, его
физиологическими особенностями;
б) изучение движения и работа над движениями в комбинациях.
Урок для женского класса состоит из 3-х частей - экзерсис у станка,
экзерсис на середине зала, allegro
Урок для мужского класса состоит из 3-х частей - экзерсис у станка,
экзерсис на середине зала, allegro.
Годовые требования.
1 год обучения
Аудиторные занятия 4 часа в неделю
Преподаватель занимается с учащимися над выработкой навыков
правильности и чистоты исполнения, приобретения навыков точной
согласованности движений, закрепления развития активной выворотности,
развития и закрепления устойчивости, развития координации движений,
воспитание силы и выносливости, освоения простейших танцевальных
элементов, развития артистичности.
Примерный рекомендуемый список изучаемых движений:
Экзерсис у станка
1.
Позиции ног: I, II, V.
2.
Постановка корпуса одной рукой за палку в сочетании с port de
bras (I, II, III позиции рук).
3.
Demi plie no I, II, V позициям.
4.
Grand plie no I, II позиции.
5.
Battements tendus из I позиции:
battements tendus pour le pled в сторону;
battements tendus из V позиции.
6.
Passe par terre:
с deml plie по I позиции
с окончанием в demi plie.
7.
Battement tendu jete из I позиции во всех направлениях:
battements tendus jete с pique;
battements tendus jete из V позиции.
8.
Rond de jambe par terre в первой раскладке en dehors, en dedans.
9.
Положение ноги sur le cou de pied:

8

«условное» спереди, сзади,
«обхватное».
10. Battements frappe лицом к станку, носком в пол, в сторону во всех
направлениях.
11 .Battements frappe боком к станку, носком в пол во всех
направлениях.
12. Battements fondu носком в пол во всех направлениях, лицом к
станку;
боком к станку, носком в пол.
13. Preparation к rond de jambe par terre en dehors, en dedans.
о
14. Battements releve lent на 90 . во всех направлениях лицом к
станку;
боком к станку.
15. Понятие retire .
16. Grand battements jete из I позиции во всех лицом к станку;
боком к станку.
17. Releve no I, II, V позициям:
с вытянутых ног,
с demi plie.
18. Port de bras (перегибы корпуса) в различных сочетаниях:
в сторону, вперед, назад.
Экзерсис на середине зала
1.
I Форма port de bras в различных сочетаниях (en dehors, en
dedans).
2.
Demi plie no I, II, V позициям ;
3.
Battements tendu из I позиции во всех направлениях;
с demi plie .
4.
Battements tendu jete во всех направлениях из I позиции;
5.
Demi rond de jambe par terre;
rond de jambe par terre (полный круг) .
6.
Battements releve lent во всех направлениях на 45о.
7.
Grand battements jete из I позиции в первоначальной раскладке.
8.
Releve no I, II, V позициям:
с вытянутых ног;
-с demi plie .
9.
Понятие epaulement (croisee, efface) позы.
10. Раз balance.
ALLEGRO
1.
Temps leve saute no I, II позициям;
V позиции.
2.
Petit changement de pied.
3.
Раз echappe в первой раскладке.
4.
Шаг польки.
В первом полугодии проводится контрольный урок по пройденному
и освоенному материалу.
-

9

Во втором полугодии - переводной экзамен (зачет).
Требования к переводному экзамену (зачету)
По окончании первого года обучения учащиеся должны знать и уметь:
•
различать танцевальные жанры, их специфические особенности;
•
анализировать танцевальную музыку;
•
грамотно исполнять программные движения;
•
знать правила выполнения движений;
•
знать структуру и ритмическую раскладку;
•
замечать ошибки в исполнении других и уметь предложить
способы их исправления;
•
координировать движения ног, корпуса и головы в умеренном и
быстром темпе;
•
уметь танцевать в ансамбле;
•
оценивать выразительность исполнения;
•
различать выразительные средства в передаче характерного
настроения.
В первом полугодии проводится контрольный урок по пройденному
и освоенному материалу.
Во втором полугодии - переводной экзамен (зачет).
Требования к переводному экзамену (зачету)
По окончании третьего года обучения учащиеся должны знать и уметь:
• грамотно и выразительно исполнять программные движения и
элементарные комбинации;
•
сочетать пройденные упражнения в несложные комбинации;
•
выполнять движения музыкально грамотно;
•
справляться с музыкальным темпом урока;
•
обосновано анализировать выполнение заданной комбинации;
•
анализировать и исправлять допущенные ошибки;
•
воспринимать разнообразие музыкально-ритмических рисунков;
•
анализировать исполнение движений;
•
знать об исполнительских средствах выразительности
танца;
•
знать термины изученных движений;
•
знать методику изученных программных движений;
•
уметь грамотно пользоваться методикой при выполнении
движений.
III. ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ
Уровень подготовки обучающихся является результатом освоения
программы учебного предмета «Классический танец», который определяется
формированием комплекса знаний, умений и навыков, таких, как:
- знание рисунка танца, особенностей взаимодействия с партнерами на
сцене;
- знание балетной терминологии;
- знание элементов и основных комбинаций классического танца;
знание особенностей постановки корпуса, ног, рук, головы, танцевальных

10

комбинаций;
- знание средств создания образа в хореографии;
- знание принципов взаимодействия музыкальных и хореографических
выразительных средств;
- умение исполнять на сцене классический танец, произведения
учебного хореографического репертуара;
- умение исполнять элементы и основные комбинации классического
танца;
- умение распределять сценическую площадку, чувствовать ансамбль,
сохранять рисунок танца;
- умение осваивать и преодолевать технические трудности при тренаже
классического танца и разучивании хореографического произведения;
- умения выполнять комплексы специальных хореографических
упражнений, способствующих развитию профессионально необходимых
физических качеств;
- умения соблюдать требования к безопасности при выполнении
танцевальных движений;
- навыки музыкально-пластического интонирования;
- навыки сохранения и поддержки собственной физической формы;
- навыки публичных выступлений.
IV. ФОРМЫ И МЕТОДЫ КОНТРОЛЯ, СИСТЕМА ОЦЕНОК
4.1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание
Оценка качества реализации программы «Классический танец»
включает в себя текущий контроль успеваемости, промежуточную и
итоговую аттестацию обучающихся.
Успеваемость учащихся проверяется на различных выступлениях:
контрольных уроках, экзаменах, концертах, конкурсах, просмотрах к ним и
т.д.
Текущий контроль успеваемости обучающихся проводится в счет
аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.
Промежуточная аттестация проводится в форме контрольных уроков,
зачетов и экзаменов.
Контрольные уроки, зачеты и экзамены могут проходить в виде
просмотров концертных номеров. Контрольные уроки и зачеты в рамках
промежуточной аттестации проводятся на завершающих полугодие учебных
занятиях в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный
предмет. Экзамены проводятся за пределами аудиторных учебных занятий.
Требования к содержанию итоговой аттестации обучающихся
определяются образовательным учреждением на основании ФГТ.
Итоговая аттестация проводится в форме выпускных экзаменов.
По итогам выпускного экзамена выставляется оценка «отлично»,
«хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно».
4.2. Критерии оценок

11

Для аттестации обучающихся создаются фонды оценочных средств,
которые включают в себя методы контроля, позволяющие оценить
приобретенные знания, умения и навыки.
По итогам исполнения программы на контрольном уроке и экзамене
выставляется оценка по пятибалльной шкале:
Оценка
Критерии оценивания выступления
5 («отлично»)

технически качественное и художественно
осмысленное исполнение, отвечающее всем
требованиям на данном этапе обучения;
4 («хорошо»)
отметка отражает грамотное исполнение с
небольшими недочетами (как в техническом
плане, так и в художественном);
3 («удовлетворительно») исполнение
с
большим
количеством
недочетов, а именно: неграмотно и
невыразительно выполненное движение,
слабая техническая подготовка, неумение
анализировать свое исполнение, незнание
методики исполнения изученных движений и
т.д.;
2 («неудовлетворительно») комплекс
недостатков,
являющийся
следствием
нерегулярных
занятий,
невыполнение
программы
учебного
предмета;
«зачет» (без отметки)
отражает достаточный уровень подготовки и
исполнения на данном этапе обучения.
Согласно ФГТ, данная система оценки качества исполнения является
основной. В зависимости от сложившихся традиций того или иного
учебного заведения и с учетом целесообразности оценка качества
исполнения может быть дополнена системой «+» и «-», что даст
возможность более конкретно отметить выступление учащегося.
Фонды оценочных средств призваны обеспечивать оценку качества
приобретенных выпускниками знаний, умений и навыков, а также степень
готовности учащихся выпускного класса к возможному продолжению
профессионального образования в области музыкального искусства.
При выведении итоговой (переводной) оценки учитывается
следующее:
• оценка годовой работы ученика;
• оценка на экзамене;
• другие выступления ученика в течение учебного года.
Оценки выставляются по окончании каждой четверти и полугодий
учебного года.

12

V. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА
Методические рекомендации педагогическим работникам
В работе с учащимися преподаватель должен следовать принципам
последовательности, постепенности, доступности, наглядности в освоении
материала. Весь процесс обучения должен быть построен от простого к
сложному
и
учитывать
индивидуальные
особенности
ученика:
интеллектуальные, физические, музыкальные и эмоциональные данные,
уровень его подготовки.
Приступая к обучению, преподаватель должен исходить из
накопленных хореографических представлений ребенка, всесторонне
расширяя его кругозор в области хореографического творчества, в частности,
учебного предмета «Классический танец».
Особенно важен начальный этап обучения, когда закладываются
основы хореографических навыков - правильная постановка корпуса, ног,
рук, головы; развитие выворотности и натянутости ног, гибкости корпуса,
укрепления физической выносливости; освоение позиций рук, элементарных
навыков координации движений; развития музыкальности, умения связывать
движения с ритмом и темпом музыки.
С первых уроков ученикам полезно рассказывать об истории
возникновения
хореографического
искусства,
о
балетмейстерах,
композиторах, выдающихся педагогах и исполнителях, наглядно
демонстрировать качественный показ того или иного движения,
использовать ряд методических материалов (книги, картины, гравюры видео
материал), цель которых - способствовать восприятию лучших образцов
классического наследия на примерах русского и зарубежного искусства,
помочь в самостоятельной творческой работе учащихся. В развитии
творческого воображения играют значительную роль посещение балетных
спектаклей, просмотр видео материалов.
Следуя лучшим традициям русской балетной школы, преподаватель в
занятиях с учеником должен стремиться к достижению им поставленной
цели, добиваясь грамотного, техничного и выразительного исполнения
танцевального движения, комбинации движений, вариации, умения
определять средства музыкальной выразительности в контексте
хореографического образа, умения выполнять комплексы специальных
хореографических
упражнений,
способствующих
развитию
профессионально необходимых физических качеств; умения осваивать и
преодолевать технические трудности при тренаже классического танца и
разучивании хореографического произведения.
Исполнительская техника является необходимым средством для
исполнения любого танца, вариации, поэтому необходимо постоянно
стимулировать
работу
ученика
над
совершенствованием
его
исполнительской техники.
Особое место в работе занимает развитие танцевальности, которой
отведено особое место в хореографии и методической литературе всех эпох

13

и стилей. Поэтому, с первых лет обучения необходимо развивать умение
слышать музыку и развивать творческое воображение у учащихся.
Значительную роль в этом процессе играет музыкальное сопровождение во
время занятий, где музыка помогает раскрывать характер, стиль, содержание.
Работа над качеством исполняемого движения в танце, вариации, над
его выразительностью, точным исполнением ритмического рисунка,
техникой, - важнейшими средствами хореографической выразительности
- должна последовательно проводиться на протяжении всех лет обучения и
быть предметом постоянного внимания преподавателя.
В работе над хореографическим произведением необходимо
прослеживать связь между художественной и технической сторонами
изучаемого произведения.
Правильная организация учебного процесса, успешное и всестороннее
развитие
танцевально-исполнительских
данных
ученика
зависят
непосредственно от того, насколько тщательно спланирована работа в целом,
глубоко продуман план урока.
VI. СПИСОК МЕТОДИЧЕСКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
1. Базарова Н., Мей В. «Азбука классического танца» - СПб: «Планета

музыки», 2010
2. Барышникова Т. «Азбука хореографии» - СПб: «Люкси» и
«Респекс»,1996
3. Блок Л.Д. «Классический танец» - М.: «Искусство», 1987
4. Ваганова А.Я.
«Основы классического танца» - СПб: «Лань»,
2007
5. Васильева Т.И. «Балетная осанка» / Методическое пособие для
преподавателей хореографических школ и школ искусств. М., 1993
6.
Костровицкая В. С. «100 уроков классического танца» - Л.:
Искусство, 1981
7.
Костровицкая В.С., А. Писарев «Школа классического танца» Л.: Искусство, 1986
8. Красовская В. М. История русского балета. -Л., 1978 "Искусство",
1989
9. Мессерер А. «Уроки классического танца» - М.: «Искусство»,1967
10. Покровская Е.Г. «Принципы сочинения учебной комбинации у
палки по классическому танцу»
/
Методическое
пособие
для
преподавателей. Харьков, 2010
11. Тарасов Н. «Классический танец» - М.: Искусство, 1981.
____________